Pour commander le fanzine Miroir Noir n°4 (362 p., 15 euros), consacré à la nudité féminine dans l'art de la performance des origines à nos jours, envoyer un mail à cette adresse :

miroirnoir@dbmail.com

Voir le teaser n°2 : https://vimeo.com/user24951957

Giuseppe Desiato

Giuseppe Desiato. Performance, 1966.

Charlotte Moorman | Vexations

Le 17 juillet 1966, Charlotte Moorman interprète Vexations (une œuvre pour piano composée par Erik Satie en 1893.) assistée de Nam June Paik, Ludwig Gosewitz, Lissa Bauer, David, Llywelyn et Gerhard Rühm. Concert au Forum Theater de Berlin organisé par la Galerie René Block, de minuit à environ 18h, le morceau consistant à répéter 840 fois le même thème. Au cours de son deuxième passage au piano, Moorman a joué nue de la taille vers le haut. Interrogée plus tard par un journaliste, elle a répondu: "Satie aimait la nudité. Quand ils ont monté son ballet Relâche en 1925 à Paris, Marcel Duchamp a dû se déshabiller complètement. Paik croit que jouer Vexations de cette façon est dans l'esprit de Satie. Quand j'ai quitté New York, John Cage m'a parié que je ne le ferais pas. Maintenant, il me doit cent dollars. "

Charlotte Moorman reconstitue sa performance de Vexations d'Erik Satie

pour le magazine Der Spiegel, Cologne (6 juin 1966).

Photo : Ute Klophaus

Alejandro Jodorowsky | Melodrama Sacramental

Un des plus fameux happening à avoir été filmé dans les années 60 est Melodrama Sacramental avec Alejandro Jodorowsky invité au 2ème Festival de la Libre Expression, organisé par Jean-Jacques Lebel. Happening avec notamment Martine Barrat qui eût lieu au Centre Américain à Paris le 24 mai 1965, un événement de quatre heures filmé par Jean-Michel Humeau et monté par Luc Perrini. Alejandro Jodorowsky participant dit : « D’un sac caché près de son estomac, je sors quarante tortues vivantes que je jette au public. » (...) Tous les ingrédients employés dans le Mélodrame sacramentel furent jetés au public : costumes, haches, containers, animaux, pain, pièces d’automobile, etc. Grandes prises de bec entre les personnes présentes qui se battirent comme des oiseaux de proie pour récupérer les reliques. Il ne resta rien » (A. Jodorowsky, "Retransciption du Mélodrame sacramentel", in City Lights Journal, San Francisco, 1966). Fernanco Arrabal déclare : « La base du panique, c’est l’explosion de la raison. Nous avons prévu ce qui allait devenir une évidence pour la science d’aujourd’hui, que la raison explosait, qu’on était incapables d’expliquer les phénomènes qui nous entourent avec le seul domaine de la raison. » (Fernanco Arrabal, in La Constellation Jodorowsky, film documentaire de Michel Larouche).

Yoko Ono | Cut Piece

Yoko Ono, avec Cut Piece, se tient assise, immobile ( la pose traditionnelle d’une femme japonaise), sur la scène d’un théâtre, face au public. Elle invite les spectateurs, chacun à leur tour, à découper ses vêtements à l’aide d’une paire de ciseaux. La première performance de Yoko Ono, Cut Piece, a lieu le 20 juillet 1964 au Yamaichi Concert Hall, Kyoto (Japon). La deuxième à Tokyo en août 1964, au Shogetsu Art Centre. La troisième performance a été présentée au Carnegie Recital Hall à New York en mars 1965. Les quatrièmes et cinquièmes performances au «Destruction in Art Symposium  » à l'Africa Centre à Londres en septembre 1966. La sixième a lieu en 2003.

Charlotte Moorman reperforme la performance de Yoko Ono à plusieurs reprises, notamment en 1966 avec Nam June Paik (Galerie Aachen, Aachen, West Germany). Puis le 16 décembre 1967 (New York University, New York City). En 1982, Charlotte Moorman reperforme à l'ORF Television Studios in Linz, Austria, pour le Sky Art Conference/Ars Electronica. En 1988, Charlotte Moorman et Nam June Paik reperforme "Cut Piece" de Yoko Ono à la galerie Emily Harvey à New York.

Cut Piece / Yoko Ono, 1966, DIAS, Africa Centre, London  

Cut Piece / Yoko Ono, 1966, DIAS, Africa Centre, London  

Yoko Ono, "Cut Piece", Africa Centre, Londres, 1966. Photo : John Prosser.

Zero Jigen

Rituel de Zero Jigen - Buck Naked Ass World Ritual / Zenra Kentsukôkai gishiki / rituel de la matrice anale en nu intégral, dans le temple Kashima Jinja shrine, Tokyo 1964. Avec notamment Iwata Shin'ichi et Katô Yoshihiro.

Photo de Hirata Minoru qui montre une dormition sur les marches de l'escalier (Imomushi korokoro).

Ben Patterson | Lick Piece

Lick Piece est le titre d'une performance de Ben Patterson qui consiste à recouvrir de crème fouettée une femme nue puis à la lécher. Première performance effectué le 9 mai 1964, 359 Canal Street, New York, dans la boutique et lieu de performance Fluxus. Ben Patterson est né à Pittsburgh (USA) en 1934. Diplômé de musique en 1956 à l’Université de Michigan, il intègre, entre 1957 et 1959, plusieurs orchestres symphoniques au Canada, aux ÉtatsUnis et en Allemagne. En 1960 il s’installe à Cologne (Allemagne) et rencontre les compositeurs pionniers Stockhausen et John Cage. Inspiré par les compositions ouvertes au hasard de ce dernier, il devient alors l’un des principaux acteurs de la musique contemporaine radicale. Il co-organise ensuite avec le galeriste George Maciunas le premier Festival Fluxus de Wiesbaden en 1962. Il prend alors une part active dans Fluxus jusqu’au début des années 70.

"Tristan and Isolde" Lick Piece's variation. Royal Danish Academy of Fine Arts, Nov. 17, 1993.

Otto Muehl

Otto Muehl Aktionsphoto, 1963.

Jean-Jacques Lebel

En Février 1963, un happening de Jean-Jacques Lebel, Pour conjurer l'esprit de catastrophe II, à Boulogne, studio de cinéma. Promenade des collages vivants.

Christo

Le 27 janvier 1962, chez Yves et Rotraut Klein, au 14, rue CampagnePremière, à Paris, Christo empaquète Gil, un des modèles d'Yves Klein. « Une femme empaquetée dans du polyéthylène, puis attachée, est l'une des formes les plus exquises qu'un artiste puisse créer. » dit Jeanne-Claude dans le documentaire Christo and Jeanne-Claude (58 min, New York, 1995) de Michael Blackwood. Christo disait ne pas réaliser de happening lorsqu’il empaquetait une femme, mais une sculpture. L'empaquetage sera repris un peu plus tard par Otto Muehl mais cette fois avec l'esprit de la performance. Voir par exemple Materialaktion, Nr. 3 Klarsichtpackung , le 26 février 1964 [action matérielle n°3 : emballage transparent], et Materialaktion, Nr. 5, le 10 avril 1964.

La photo ci-dessous de Shunk-Kender (Harry Shunk et János Kender) provient de Fétiches & Fétichismes de Jean-Michel Ribettes, éditions blanches, 1999.

En mai 1963, Christo et Jeanne-Claude partent pour Londres et passent quelques week-ends chez Charles Wilp à Roland Gardens. Christo empaquète alors une femme, tandis que Wilp le filme. Ruth, le modèle, lui a été adressée par Anthony Haden-Guest, un ami de Charles à Londres. Comme pour les autres nus empaquetés, l’œuvre présentée à Londres perdure moins d'une heure.

La part de l'ombre | Olivier Smolders

La part de l'ombre de Olivier Smolders

Durée : 28:00

film documentaire sur Oskar Benedek, photographe hongrois.

Adoration | Olivier Smolders

Adoration (1987) de Olivier Smolders
35mm – n/b – 15:00
Avec Takeshi Matsuo et Catherine Aymerie
Paris, 1981. Sagawa invite chez lui femme. Après lui avoir fait lire des poèmes devant un enregistreur, il la tue, la dépèce et la mange. Il prend ensuite ses polaroïds. D'après l'histoire de Sagawa, un étudiant japonais qui tua, dépeça et mangea une jeune hollandaise dans un appartement à Paris

L'Amateur | Olivier Smolders

L'Amateur (1997) de Olivier Smolders

(Durée : 26 minutes)

De mère en fille | Anne Claire Poirier

De mère en fille (1968 - 75:18) de Anne Claire Poirier

La femme peut-elle se réaliser entièrement tout en acceptant le plus difficile partage qu'implique la maternité? Tourné durant une grossesse réelle, basé sur le journal que la réalisatrice Anne Claire Poirier a elle-même tenu pendant l'une de ses grossesses, ce documentaire montre le corps de la femme enceinte, révèle ses émotions et ses angoisses. Ce film est le premier long métrage au sujet de la femme au Québec, réalisé en 1967, à la veille de la grande prise de conscience féministe. 

Emergency Childbirth (1961 - 21:30)

This Film From the US Navy Department (1961) shows how to render necessary assistance in the emergency delivery of a baby. Tells how to determine when delivery is too imminent to risk transportation to a hospital and outlines procedures to follow during and immediately after delivery.

Mechanism of Labour (1934 - 4:24)

The film illustrates the mechanisms of labour in childbirth by means of a model pelvis and foetal skull, viewed from in front and from below. Produced by R.S.S. Stratham at the Department of Obstetrics, University of Bristol.

Stan Brakhage | Act of Seeing With One's Own Eyes

Act of Seeing With One's Own Eyes (The) (1971) de Stan Brakhage

Stan Brakhage filmant “The Act of Seeing With One's Own Eyes” (1971)
Photographe : Michael Chikiris

Magali Noël

Magali Noël dans Des femmes disparaissent (1959) d'Edouard Molinaro Photo visible en gros plan dans le magnifique film de Fernando Cony Campos, Viagem ao Fim do Mundo (1968) 

Rudolf Schwarzkogler | Aktion Hochzeit

Rudolf Schwarzkogler | Aktion Hochzeit / Action Mariage

Février 1965

« Aktion 1 - Hochzeit est la première action publique de Rudolf Schwarzkogler. Elle a lieu à Vienne, le 6 février 1965. « Sur une table à nappe blanche Schwarzkogler avait arrangé méticuleusement un choix de substances et d’objets divers, entre autres un miroir noir sur lequel il avait posé des poissons, un couteau, une paire de ciseaux, des verres contenant des substances chimiques rouges, bleues, jaunes et blanches, une éponge, des œufs […] des pots de fleurs, une cuisinière électrique, des bandes de gaze, des feuilles en plastique jaunes, rouges et bleues, du scotch ainsi qu’une poire à lavement. Accompagné par des chants grégoriens il manipula […] des objets […] : il éventra des poissons […], pratiqua des trous dans des œufs et leur injecta de la couleur bleue, […] ou cassa des pots de fleurs pour séparer les racines de la terre. » (Eva Badura-Triska). Cette action, Schwarzkogler la qualifia d’« action peinture » car, même si elle n’est documentée qu’en noir et blanc, comme le seront les actions ultérieures, elle est en effet la seule où la couleur joue un rôle essentiel. Si elle n’atteint pas encore la perfection esthétique des six actions qui suivront, on y perçoit déjà le sentiment « d’oppression et d’angoisse » que crée cette volonté de « régénérer l’expérience de la vie ». Mort défenestré en 1969 à l’âge de 28 ans, Schwarzkogler est, aux côtés de Günter Brus, Otto Muehl et Hermann Nitsch, une des figures dominantes de l’actionnisme viennois qui, de 1962 à 1968, à travers une attitude délibérément provocatrice et agressive à l’égard des valeurs dominantes en Autriche, aura cherché à briser les catégories esthétiques traditionnelles. » Alain Sayag

https://www.centrepompidou.fr/cpv/resource/cn7kep7/rpbeed5

Katalin Ladik | Tour de merde

Katalin Ladik | Tour de merde

A Novi Sad en Serbie, 1979 (Photo: Dormán László)

Poème de l'artiste intitulé Tour de merde  : A kerék nem érinti a talajt, / a zöld harapófogókat. / Marad a csúszós árnyék, / a gőzölgő naplemente.

(La roue ne touche pas le sol / la pince à mordre verte. / L'ombre glissante reste. / Coucher de soleil à la vapeur.)

Friedensreich Hundertwasser

« Le 12 décembre 1967, à l’occasion de l’action commune avec Ernst Fuchs et Arnulf Rainer, Friedensreich Hundertwasser, entièrement nu, tient pendant une demi-heure son discours Die Nacktrede für das Anrecht auf die dritte Haut (Discours «dans le nu» pour le droit à la troisième peau), debout entre deux jeunes femmes également nues, dans la Galerie Richard P. Hartmann à Munich. Il déclare que l’habitat correspond à la troisième peau de l’individu. Il s’insurge contre les bâtiments qui sont le plus souvent identiques et s’apparentent à des prisons (rectilignes, sans végétation) car construits par des architectes qui privent l’individu de ses libertés et nuisent à sa santé (maladie, suicide). Il veut que l’homme se révolte contre cet enfermement, qu’il soit libre d’imaginer son habitat et de le personnaliser. A l’issue de ce discours, Ernst Fuchs et Arnulf Rainer réalisent devant l’assistance une action spontanée sous la forme de peinture corporelle. Dans l’esprit de liberté créative qui anime le Pintorarium, ils peignent des lignes courbes délicates, fragiles, élégantes qui se mêlent à d’autres nettement plus épaisses, plus énergiques, plus vives sur le dos et les jambes des deux modèles féminins nus. Le lendemain 13 décembre, Friedensreich Hundertwasser, à son tour, mène son action planifiée Mädchenbemalung (Peinture sur jeune fille), sans la présence du public. Il peint sur un modèle féminin nu, contrairement à son habitude de peindre sur d’autres supports (papier d’emballage, papier à dessin, papier pour fax, cartes postales). »

Sylvie Freytag. Art et politique en Autriche : l’impact des œuvres d’Alfred Hrdlicka, de Friedenreich Hundertwasser, de Günter Brus et de Valie Export sur l’Autriche de la Seconde République. Art et histoire de l’art. Université de Strasbourg, 2017, p. 130, 131.

(Photo: Stefan Moses )

Friedensreich Hundertwasser, Mädchenbemalung, München, 1967.

Otto Muehl | Action matérielle n° 11

Otto Muehl | Materialaktion Nr. 11 / Action matérielle n° 11

Mama und Papa (Otto und Soraya)  [Mama and Papa, (Otto and Soraya)]

Le 4 août 1964. Appartement d'Otto Muehl, Obere Augartenstraße 14a/20, à Vienne, en Autriche.

Photographe : Ludwig Hoffenreich, Siegfried Klein (Khasaq)

Ulla [ = Ursula Holzbauer ] s’est prêtée à deux reprises au jeu de la Materialaktion : Mama und Papa et Leda mit dem Schwan. Elle avait vingt-deux ans lorsqu’elle a accepté de jouer la Maman de Mama und Papa.

Film : 6 / 64 Mama und Papa (16 mm, color, silent, 3 mins. 57 secs.) de Kurt Kren

Photo : Ludwig Hoffenreich

«  La présence d’objets sur le lit de Maman et Papa, au commencement de l’action, n’implique pas obligatoirement leur utilisation. En cela, la Materialaktion diffère des performances où le calcul des gestes ne place que des objets utiles sur le lieu de leur effectuation. Ici, au contraire, les commissions effectuées en prévision de l’action montrent un lien relâché avec leur utilisation effective. Ou la liste de celles-ci insérée dans le texte n’est pas honorée le jour de l’action. Un script inachevé de Maman et Papa indique ainsi : 20 œufs, 5 kilos de farine, ¼ de litre de crème fouettée, 5 litres de lait caillé, 5 litres de sang, 1 bouteille de bière, 1 bouteille d’eau de Seltz, 1 kilo de nouilles aux œufs, 5 grands ballons gonflables, du sparadrap, des mouches, de la salade, des tomates, de la chapelure 12.  » L'ironie cynique : une subjectivation sans partage, thèse de Pascal Zoss. Université Paris 8, 2017, p. 331.

Hermann Nitsch | Action 32

Hanel Koeck en croix lors de l'aktion 32 de Hermann Nitsch

Le 28 février 1970 à Munich - Durée : 2 heures

Vlasta Delimar

Vlasta Delimar

Untitled, 1986

Festival Sigma

En 1967, lors du festival Sigma 3 à Bordeaux, a eu lieu la première projection publique de films underground en France. Ses organisateurs ont alors participé à une émission radio qui fut considérée comme perdue durant presque 50 ans. De l’émission, seule subsistait une photographie prise par Raphaël Marongiu.

De gauche à droite : Jean-Pierre Bouyxou (de dos), Philippe Bordier, Alain le Bris, Etienne O'Leary, Alfredo Leonardi. (Photographie prise par Raphaël Marongiu – Novembre 1967)

Les Aventures de Bernadette Soubirou de David McNeil

Les Aventures de Bernadette Soubirou (1974) de David McNeil

(Durée 12 minutes)
« Les Aventures de Bernadette Soubirou (1974), son troisième – et dernier – court métrage n'est pas moins délirant : on y voit Bernadette élevée par des gitans, la Vierge Marie soulever sa robe pour lui exhiber son corps, Saint-Nicolas boire une bière et roter en regardant le foot à la télévision, le Führer ramené à la vie par un savant fou, Superman en héros homosexuel – le tout s'ouvrant sur le générique de la Twentieth Century Fox. Iconoclastes et blasphématoires, les films de McNeil sont des melting-pots délirants et subversifs se moquant ouvertement de tout, passant à la moulinette les figures mythiques de la culture populaire et autres personnalités historiques. La cocasserie des situations permet en même temps au réalisateur de railler aussi bien le clergé que les forces de l'ordre. Dans une séquence des Aventures de Bernadette Soubirou , il parodie également les tumultes soixante-huitards, mettant en scène un groupe de jeune loubards en train d'abuser sexuellement d'une bonne sœur et qui, voyant Bernadette se faire violer par des policiers, assaillent sauvagement ceux-ci.» (http://www.cadrage.net/dossier/cinemabelge.htm)

Messe noire / Black Mass – Anonyme (1928)

7 mn – N&B

Film disponible sur le DVD : Erotica – Anthologie Volume 1 sorti en 2007. 

Sommaire du DVD :

- Messe Noire (Anonyme / France 1928 / 6 mn

- Le Sexe à piles de René Charles / France 1949 / 8 mn

- Toilet Mouth de Velveeta Krisp / Canada 1999 / 3 mn

- Asparagus de Suzan Pitt / USA 1979 / 18 mn

- Rythmixxx de Raphael Gray / France 2002 / 7 mn

- To the happy few de Thomas Draschan et Stella Friedrichs / Allemagne 2003 / 5 mn

- Exercice of steel de Marc Caro / France 1998 / 3 mn

- Der Schlangemann de Björn Renberg et Andreas Hansonn / Suède 2000 / 7 mn

- Satisfaction real de Katsushi Bowda / Japon 1999 / 6 mn

- Satan bouche en coin de Jean-Pierre Bouyxou / France 1967/1968 / 10 mn

- La Chevelure de Ado Kyrou / France 1961 / 19 mn

L'Amateur de Olivier Smolders

L'Amateur (1997) de Olivier Smolders

(Durée : 26 minutes)